Sjekkliste for lyssetting før du bestemmer deg for kurset

Når jeg møter nye deltakere, spør jeg alltid om det samme: hvor ser du deg selv med lys i hånden om et år? Svaret avgjør hva du bør legge mest vekt på. Nyhetsstudio krever jevnt, rolig og forutsigbart lys som ser likt ut fra første til siste minutt. Konsert og festivalscene handler mer om stemning, bevegelse og om å løfte artisten uten å blende kameraene.

Modulen vår om lyssetting dekker begge deler, men på et grunnleggende nivå. Du lærer hovedlys, fyll- og kantlys, og hvordan de tre samspiller. Det er ikke et kurs for deg som vil programmere avanserte lysshow fra dag én, men for deg som vil forstå hvorfor et bilde ser bra ut og hva du må gjøre når det ikke gjør det.

Skriv ned to eller tre situasjoner du helst vil mestre, og ta dem med deg gjennom resten av listen. Da blir det lettere å se om innholdet passer det du har lyst til.

• Nyhetsstudio: jevnt og rolig lys
• Konsert: stemning og bevegelse
• Festivalscene: lys som tåler utendørs og mørke

Det er ingen forkunnskaper som kreves for å begynne. Du trenger ikke ha rigget et eneste lys tidligere, og du trenger ikke kunne elektronikk. Det som hjelper, er at du er nysgjerrig, tåler å stå på en scene eller i et studio i flere timer, og at du ikke er redd for å spørre når noe er uklart.

Samtidig bør du vite at lysarbeid er fysisk. Du løfter armaturer, klatrer på små stiger og drar kabler. Er det noe du er usikker på, ta kontakt før du bestemmer deg, så snakker vi om hvordan øvelsene kan tilpasses. Vi ser heller at du kommer inn med riktige forventninger enn at du blir overrasket første dag.

Sikkerhet er en fast del av undervisningen. Du lærer hvordan utstyr festes, hvordan strøm håndteres forsvarlig og hvorfor vi alltid sier ifra før noe flyttes over hodene til andre.

• Ingen forkunnskaper kreves
• Du må tåle fysisk arbeid og lange økter
• Sikkerhet og rigging læres fra første dag

En god sjekk er å spørre hva du gjør med hendene, ikke bare hva du hører på. I lysmodulen setter du opp et trepunktslys på en person i studio, justerer høyde, vinkel og styrke, og ser resultatet på monitor i samme øyeblikk. Du lærer å se skygger under haken, speiling i briller og harde kanter i ansiktet.

Deretter flytter vi til scene. Der handler det om å lyse en musiker eller en gruppe uten at kameraene mister bildet når lyset skifter. Du øver på kantlys som skiller personen fra bakgrunnen, og på fyll som gjør at mørke partier ikke forsvinner. Alt skjer sammen med de andre modulene, slik at du ser hvordan lys påvirker kamera og lyd.

Spør deg selv om du trives med å prøve, feile og justere om og om igjen. Det er slik lysarbeid læres, og det er slik vi underviser.

• Trepunktslys på person i studio
• Kantlys og fyll på scene
• Feilsøking når bildet ikke ser riktig ut

Praksis kommer først hos oss. Det betyr at du bruker mesteparten av tiden på å gjøre, ikke på å høre på. Vi forklarer kort hva som skal skje, viser det én gang, og så er det din tur. Instruktøren går rundt og gir tilbakemelding underveis, og tilbakemeldingen er ærlig, også når bildet ikke er bra ennå.

Gruppene er små nok til at alle får prøve utstyret. Du jobber ofte sammen med andre, fordi lys sjelden settes av én person alene. Du lærer derfor også å si fra tydelig, lytte til kolleger og holde roen når noe må endres midt i en prøve.

Tenk gjennom om du lærer best ved å gjøre og få direkte svar, eller om du trenger lang tid alene med teorien først. Begge deler er greit, men kurset er bygget for den første typen.

• Korte forklaringer, mye øving
• Tilbakemelding underveis fra instruktør
• Samarbeid i små grupper

Etter modulen kan du sette opp et enkelt, riktig lysbilde for et nyhetsstudio og forklare hvorfor hvert lys står der det står. Du kan lyse en liten scene slik at artisten blir synlig og kameraene får et brukbart bilde. Du kan også feilsøke de vanligste problemene, som flimmer, harde skygger og blending.

Du blir ikke ferdig lysdesigner av én modul, og vi lover ikke jobb eller en bestemt inntekt. Det du får, er et solid grunnlag og en trygghet i å stå ved utstyret. Mange deltakere sier at det viktigste de tar med seg, er at de tør å prøve selv når de kommer til en ny scene.

Vurder om dette nivået stemmer med det du ønsker. Hvis du vil videre senere, har du et godt utgangspunkt og vet hva du bør lære mer om.

• Kan sette opp enkelt lys for nyhetsstudio
• Kan lyse en liten scene forsvarlig
• Kan feilsøke vanlige lysproblemer

Før du tar valget, gå gjennom noen enkle spørsmål. Har du tid til å møte opp jevnlig og delta i øvelsene? Trives du med å jobbe sammen med andre i et rom med utstyr og kabler? Vil du lære grunnlaget i lys, ikke bare se på? Hvis du svarer ja på det meste, passer modulen sannsynligvis godt.

Er du i tvil, er det ingen skam å ringe eller sende en melding. Vi forklarer gjerne hva en vanlig økt innebærer, hva du bør ha med deg, og hva som forventes. Det er bedre å stille spørsmålene nå enn å oppdage etterpå at forventningene var feil.

Husk også at lys henger sammen med resten av kurset. Det du lærer her, bruker du når du fører kamera, justerer lyd og deltar i den avsluttende direktesendingen.

• Har du tid til å delta jevnlig?
• Liker du å jobbe praktisk sammen med andre?
• Vil du lære grunnlaget fra bunnen av?